,却完全不是那么一回事。
简笔画水准,幼儿园级别的灵魂作画,随意涂鸦……都是看过原作版《一拳超人》的人的印象。
然而,以张杨现在的水准,也只能制作出这样的漫画。
只不过,《一拳超人》并非是有了村田的重制版本才火的,倒不如说,正因为如此简陋的画面,它都能大红大紫,所有才有了重制才有了之后的动画化。
可以说,在凭借画面吃饭之前,《一拳超人》就凭借剧情征服了世人!
……
“《口袋妖怪》的gb版本画面也很差,还不是一样很有趣!”
“要相信zero老师!”
“既然zero老师说这是可以取得第一的作品,那这部作品一定能做到!”
“zero老师一直在创造奇迹,这一次,一定也不例外。”
闻言,王道派的人想要嘲讽,却又不知该从如何反击。
“啧,我就不信他这一次还能成功!”
“漫画,和游戏可不一样!”
“这家伙就是不自信,才会提出要画40话的!”
最终,只有一小部分人依旧嘴硬,更多的人,则是把精神投入到漫画世界中去。
“话说,这家伙的漫画表现形式也不太舒服啊。”
“切,那是你看得少,漫画表现形式本来就不固定。”
“zero老师以前的动漫小说就是这么弄的啊。”
“你都说那是动漫小说,这可是漫画,现代漫画!”
这个世界把漫画视为动画的过渡,与其说主流是连环画模式,倒不如说连固定模式都没有,有在画内嵌字的,也有在画外写一段说明文的,全凭漫画家喜好。
但这不代表张杨前世的漫画表现手法就没用了。
这个世界的漫画家,由于想尽可能把心中的二次元世界展示出来,所以一页一个分镜是常态,好一点的是类似《哆啦a梦》那样的一页4-6格矩形画面,还都是远景,生怕别人不知道他捏了那么多人物。
而且就像张杨小时候看的少儿版带彩图的《三国演义》,借东风那么大件事他们加一段描述,花个一页就过去了,没有任何人物特写和详细的过程展示,干干巴巴。
而运用前世漫画技巧的张杨,大部分都是近景,且一页有多个不规则分镜,每一个分镜有时只有一个特写的人物,甚至仅是人物的一张脸一个表情……
相对于主流创作方式,他每一话的信息量更少,但紧凑,不至于因为大段的描述而让观众乏味。
每一格的世界看上去残缺不全,但带给观众的感受却是无比震撼。
像第一话,主角一拳打死疫苗人的那一幕,哪怕画面粗糙到了极点,但因为是近距离观看,那粗糙的线条看上去居然莫名带感,加上张杨用中二之心把动画中的观感融入其中,观众们忍不住发出了尖叫。
“炸裂了,这一拳牛啊!”
“前面疫苗人的破坏力也非常惊人,但这一拳更厉害啊。”
“这表现手法好棒,比那种全景观看的模式好多了!”
“是吗?我觉得很邪道啊,信息量也太少了吧?他的一话,其他漫画家两页就能过去了!”
“而且这是力量不足的表现吧?偌大的世界就一个人物……我的天,有的世界居然还只有一张脸?逗我吗?”
“不可能只制造了一个人物和一张脸,但他截取的世界只有那么一部分。”
“故意为之那就更糟糕了。”
“漫画表现手法哪来那么多框框条条,反正我觉得表现力很棒,画面简陋我也不在乎了。”
“不过主人公消灭敌人后的沮丧模样……这是在抱怨敌人太弱?”
“话说作品名叫《一拳超人》,该不会之后都是一拳解决吧?这也太无聊了吧?”
事实上,这是许多人看了《一拳超人》简介、标题和第一话后的共同感觉,主角琦玉也的确是作品中无敌的存在。
但这部作品会大火,自然不是主角无敌那么简单。
可张杨选择这部作品,而不是考虑把《魔禁》或是别的作品画成漫画,却不是单纯因为自己的技术不够好,而是因为《一拳超人》满足了他的需求。
就像看山是山,看山不是山,看山仍是山的心理历程。
到了最后,你会发现,结果还是那么简单,只因
英雄本该无敌。
正义也许会迟到,但绝不会缺席。